Cuando hablamos de los elementos de moda en las películas de Hitchcock, nos inclinamos sobre todo por las rubias glamurosas y la elegante ropa de mujer diseñada por Edith Head. La elegante ropa femenina de Edith Head.
Pero rara vez se menciona la ropa masculina, salvo en North by Northwest, de Cary Grant. A excepción del icónico traje gris claro de Cary Grant en North by Northwest, la moda masculina en las películas de Hitchcock no recibe la misma atención que la femenina.
No solemos prestar atención a la moda masculina en las películas de Hitchcock porque se mantiene alejada del glamour y la elegancia, y en su lugar se presenta con estilos más suaves y efectos visuales monocromáticos; al fin y al cabo, esos protagonistas masculinos son gente sencilla y corriente.
Sin embargo, el tono y el ambiente que adquiere la ropa masculina en las películas de Hitchcock es fundamental.
The Catch (1956)
James Stewart luce cinco trajes en la película. El primero es un traje gris de tweed; para registrarse en el hotel lleva chaqueta azul oscuro, corbata y pantalones negros.
Para la cena, un traje azul oscuro y corbata de rayas azules y blancas.
Por último, en el bazar de Marrakech, vistió un traje azul claro con corbata fucsia.
En Londres, también llevó un traje marrón y gris con rayas rojas y blancas y una corbata de rayas crema y marrón. Y para alternar entre estos trajes llevaba una gorra de tweed gris.
Esta ropa estaba hecha a la medida de Stewart, lo que le daba una afinidad con el hombre de casa. Hitchcock era muy bueno en el uso de trajes para ir con sus personajes.
Más adelante, los trajes de Stewart resultan útiles en la película, cuando busca a sus hijos secuestrados en Londres, la ropa le permite mezclarse con la multitud y no ser reconocido inmediatamente por los malos.
El traje vuelve a ser útil cuando está encerrado en una iglesia, y el tejido liso le sirve para deslizarse por el lateral de la iglesia utilizando una cuerda de escalada.
Vértigo (1958)
James Stewart llevaba a menudo trajes oscuros en la película, la mayoría de las veces de color canela + sombrero de tweed marrón, pero también trajes azul oscuro. Este tono puede reflejar incluso la patología y el fatalismo del personaje.
Un análisis del color en la web de psicología muestra que el bronceado evoca una sensación de intensidad y fiabilidad, al tiempo que muestra tristeza y soledad.
Al principio de la película, la elección de los colores refleja el carácter de Stewart como detective de policía duro y sin pelos en la lengua, que pierde estas duras cualidades a medida que se obsesiona morbosamente con la heroína y la “muerte” de la mujer que ama. El vestuario está maravillosamente confeccionado.
Hitchcock hizo hincapié en el uso del color en Vértigo. Una vez le dijo a Truffaut que al tratar una escena en la que el héroe y la heroína están en un emporio hotelero – “Scott (interpretado por Stewart) lleva un traje azul oscuro, y Judy (interpretada por Kim . Novak interpreta) en una habitación con luces de neón que se filtran a través de las cortinas de agujero de espagueti, llenando la habitación de luz verde.
Cuando Judy sale del cuarto de baño después de vestirse, visualmente parece que se ha transformado en Madeleine, bañada en una brumosa luz verde como un suave recuerdo onírico. Y Scott sale de su fantasía romántica hacia la realidad en este punto.
Mientras besa a Judy/Madeline, la cámara sigue girando 360 grados y puedes entrar en su mundo, un mundo de verde vibrante”. Como se puede ver, los trajes de los dos personajes se funden con la gama de colores del entorno.
Un hombre es tan bueno como su ropa, y la ropa de hombre en las películas puede mostrar el carácter real de una persona. Rara vez reflejan las tendencias de la moda de la época, pero incluso después de décadas, no pasan de moda y siguen siendo clásicas y elegantes.